DRÁCULA DE BRAM STOKER (Bram Stoker's Dracula, 1992)

 

CARTELERÍA

           Cuando a Francis F. Coppola le ofrecieron hacer “EL Padrino”(1972), realizadores muy conocidos habían rechazado hacer la película porque pensaban que era imposible hacer un nuevo film de gansters que resultara original. Coppola aceptó el reto y reinventó un género que muchos estimaban que estaba agotado, realizando una de sus obras maestras. Con “Drácula de Bram Stoker”, repitió la jugada 

            Como él mismo declaró en una entrevista: “La idea era un poco la misma: reinventarme los límites. ¿Que todo el mundo esperaba ver aparecer a un tipo con una capa negra? Pues bien, voy a darles otra cosa que haga olvidar todo lo ya conocido”

            Publicada en 1897 y considerada por Oscar Wilde “la novela más hermosa  de todos los tiempos”, el libro de Bram Stoker  ha tenido infinidad de adaptaciones al teatro, al cine y a la TV, lo que ha convertido a su personaje principal: El Conde Drácula, en un mito.

            La versión de Coppola está considerada la más fiel a la novela original

            James V. Hart comenzó a trabajar en el guion del film en 1977, tras leer un libro de Leonard Wolf titulado “The Annotated Dracula”.  Hart tardó 12 años en poder vender su guion a un estudio y  fue” Columbia Pictures” quien finalmente se hizo con él.  En un principio, el film  iba a ser dirigido por David Lean. El director británico que en ese momento estaba dedicado en cuerpo y alma a sacar adelante “Nostromo”, película que nunca  llegó a realizar, se desvinculó enseguida del proyecto

             Tras la negativa de David Lean, “Columbia” decidió utilizar el guion para producir una miniserie de TV  que iba a dirigir Michael Apted y entonces fue cuando el libreto llegó a manos de Wynona Ryder. La actriz, que mantenía una buena relación con Coppola, le enviaba los guiones que le parecían interesantes con vista a poder hacer un film juntos. En cuanto el director lo leyó, supo que ese iba a ser su próximo trabajo 

            En esos momentos, Coppola pasaba por una delicada situación financiera, además desde la realización de “Apocalypse Now”(1979),  arrastraba fama en el mundillo cinematográfico de pasarse con los sobrecostes en sus rodajes. Si a esto le sumamos que  su última producción, “El Padrino III”(1990) no había tenido la recaudación que se esperaba, es normal que los productores pensaran que William Friedkin o John Carpenter serían mejores opciones para dirigir el film. Pero Coppola, tenaz y testarudo no paró hasta que los convenció 

ALEMANIA

            Muy extensa fue la lista de buenos actores que optaron al papel del vampiro. Para interpretar a Drácula, Coppola probó entre otros a Daniel Day Lewis, Jeremy Irons, Gabriel Byrne, Andy García, Viggo Mortensen y Antonio Banderas.

              Finalmente se decantó por Gary Oldman, un actor al que tenía fichado desde que lo vio interpretar a Sid Vicious en el film de Alex Cox “Sid y Nancy”(1986). El actor aceptó el papel porque Coppola siempre había sido su director de cine favorito

FRANCIA

            Fue su primera superproducción y el joven actor se involucró completamente en la creación de su personaje.

            Para tener la decrépita apariencia de Drácula envejecido, el actor se sometía a 5 horas diarias de maquillaje, también estudió el acento rumano recordando la forma de hablar que tenía un vecino suyo que provenía del este de Europa, consiguió bajar una octava su propia voz para darle un toque más lúgubre y amenazador a su entonación, tanto es así que el doblaje al castellano requirió de dos dobladores para el personaje de Oldman 

NEIL DAVIES

            La noche en que filmaron la escena que Drácula lame la navaja con la que ha afeitado a Jonathan Harker, cuentan las malas lenguas que Gary Oldman estaba borracho y que el lametón a la navaja no estaba en el guion, el actor lo improvisó y Coppola lo dejó en la película. 

            Gary Oldman durante el rodaje sufrió una reacción alérgica al maquillaje y tuvieron que utilizar un doble en algunas escenas como la de la bestia con apariencia de lobo que viola a Lucy

ÓSCAR MARTÍNEZ

            Mina Murray, el personaje principal femenino estaba asignado desde el principio a Wynona Ryder, de hecho había sido ella quien le había hecho llegar el guion a Coppola para hacer la peli juntos. 

            Fue un tremendo reto para la actriz, porque aparte de tener que pulir el acento británico y trabajar por primera vez en un film de época, era la primera vez en su carrera que interpretaba a una mujer adulta 

POLONIA

            A lo largo del rodaje tuvo sus más y sus menos con Gary Oldman porque el actor no se cortaba nada a la hora de ayudarla a sacar de ella su mejor interpretación, aunque tuviera que decirle una obscenidad o gastarle una broma pesada,  pero todo por obtener de ella su mejor reacción ante la cámara. Pero Wynona era muy joven y en ese momento, no lo entendió. Hoy en día, ya han hecho las paces, pero durante el rodaje, no se llevaban nada bien

ESPAÑA

            La gota que colmó el vaso, se supone que vino mientras rodaban la escena en la que Drácula llega por primera vez a Londres y él y Mina se encuentran en la calle. Por lo visto Coppola, no estaba contento con la cara que ponía Wynona al ver a Drácula por primera vez. Habían rodado varias veces la escena y la respuesta de la actriz no era la idonea.

            Gary Oldman cogió un calabacín de uno de los puestos de verduras que eran parte del decorado y lo sostuvo detrás de su espalda cuando Mina estaba al otro lado de la calle. Cuando ella se giró para mirarlo, Oldman se puso el calabacín a la altura de la bragueta e hizo con él algunos movimientos obscenos, lo que provocó la reacción de la actriz que perseguía Coppola y el “mosqueo” de Wynona con el actor para el resto de la filmación 

KEVIN BRAVO

            Liam Neeson fue la primera opción para interpretar al profesor Van Helsing, el actor deseaba ese papel, pero cuando se enteró que su idolatrado Anthony Hopkins estaba en conversaciones con Coppola para dar vida al implacable cazador de vampiros, prefirió declinar la oferta y dejar al galés que interpretara el personaje.

            Hopkins acababa de triunfar dando vida al Dr. Hannibal Lecter en “El Silencio de los Corderos”(1991) y la verdad es que en el film de Coppola, hay momentos de su interpretación,  que Van Helsing da más miedo que Drácula

YVAN QUINET

             Los tres actores principales hacen dobles papeles en el film. Oldman además de sus dos aspectos de Drácula, es el cochero que recoge a Johnathan Harker para llevarlo al castillo de Drácula (como en la novela). Wynona Ryder interpreta a Mina Murray y a Elisabeta la prometida de Vlad, “El empalador” en el prólogo y Hopkins, aparece también en el prólogo dando vida a Cesare, el sacerdote que le dice a Drácula que el alma de Elisabeta está perdida, además de ser la voz en off que narra la peli y por supuesto Abraham Van Helsing 

            Francis Ford Coppola propuso a Johnny Depp para interpretar a Jonathan Harker, pero el estudio se negó. Charlie Sheen llegó a audicionar para optar al papel y las otras dos opciones fueron Leonardo DiCaprio y Brad Pitt. Coppola quería una estrella joven y atractiva que atrajera a las jóvenes al cine y finalmente optó por darle el papel a Keanu Reeves que por aquel entonces era pareja de Wynona Ryder y con quien le unía una buena amistad. Reeves acababa de pegar dos buenos pelotazos de taquilla con sus dos últimas películas estrenadas:  “Le llaman Bodhi” (Point Break, 1991) y “Mi Idaho privado” (My Own Private Idaho, 1991) 

LEONARDO RECUPERO

            Para el personaje de Lucy Westenra, Coppola quería a Juliette Lewis pero la actriz estaba comprometida con otros trabajos y tuvo que rechazar la oferta. Sadie Frost ni se había molestado en hacer una audición porque pensaba que su parecido físico con Wynona Ryder le cerraba las puertas para que la eligieran, sin embargo Coppola terminó llamándola a ella para darle el papel. Eso sí, le pidió que se tiñera el cabello y cambiara su pelo castaño a uno pelirrojo. 

            Sadie está espectacular.  En la escena que su personaje se lleva a la niña a la cripta, la pequeña estaba completamente aterrorizada con ella. Realmente, con el maquillaje y vestuario que Sadie llevaba no era para menos. Coppola esperaba necesitar solo una toma para filmar la secuencia,  pero hubo que repetir varias veces la filmación. Tanto Coppola como Sadie (sin maquillaje)  tuvieron que convencer a la niña para que consintiera volver a los brazos de ella y poder terminar de rodar toda la secuencia 

SARA DECK

             Coppola completó el reparto con el músico Tom Waits (Renfield), Cary Elwes (Lord Arthur Holmwood), Billy Campbell (Quincey P. Morris), Richard E. Grant (Dr. Jack Seward) y tres bellezas: la italiana Monica Bellucci, la rumana Florina Kendrick y la supermodelo israelí Michaela Bercu que interpretaron a las novias de Drácula en una de las secuencias más sensuales del film. Bueno, del film y de toda la década de los 90. Una secuencia que Coppola quería que las tres vampiras aparecieran completamente desnudas y que los productores no se lo permitieron.

             De hecho, la película original duraba 145 minutos y debido a algunas críticas sobre el exceso de escenas violentas y de algún modo deprimentes, los productores le exigieron al director que cortara algunas escenas dejando el film en los 120 minutos que conocemos

VLAD RODRÍGUEZ

            La película contó con un presupuesto de 40.000.000$. Para abaratar los costes se rodó toda en estudios, entre el 14 de octubre de 1991 y el 31 de enero de 1992. De los 42 días de rodaje previstos al director le sobró uno.

            Como director de fotografía, Coppola fichó al alemán Michael Ballhaus, uno de los grandes profesionales acostumbrado a trabajar con los mejores realizadores y responsable de la fotografía de films como “Uno de los nuestros” (Goodfellas, 1990).

             En un principio, Coppola quería que el diseño de producción del film encargado a Thomas E. Sanders,  se centrara en construir unos decorados lo más minimalistas posibles y gastar prácticamente el presupuesto en vestuario, pero los productores se negaron e hicieron construir unos extraordinarios decorados al equipo capitaneado por Garrett Lewis

ITALIA

            Aun así, el vestuario diseñado por la japonesa Eiko Ishioka, es sencillamente espectacular. Inicialmente había sido contratada para que se hiciera cargo de la dirección artística del film, pero cuando Coppola vio los bocetos que había diseñado para el vestuario, inmediatamente la contrato para esta faceta. Ishioka reconoció que en su vida había visto una película de Drácula y para el film diseño unos ropajes inspirados en los trajes tradicionales japoneses del teatro kabuki y en los cuadros de Gustav Klimt. Dando mucha importancia simbólica a la hora de utilizar los colores que corresponden a cada personaje. 

            Nada que ver con los vestuarios del “Drácula”(1931) de Tod Browning, ni con el de la Hammer interpretado por Christopher Lee, ni con ninguno de los filmados hasta ese momento

UCRANIA

            Los efectos visuales son artesanales, nada de tecnología CGI ni de efectos hechos en la post-producción. Los efectos de sonido son fascinantes con aullidos de lobo, vientos ululantes e infinidad de voces susurrantes que ayudan mucho a crear una atmósfera inquietante y de desasosiego. 

            Coppola encargó la banda sonora al compositor polaco Wojciech Kilar. Fue su debut en el cine estadounidense y cosechó un enorme éxito. La partitura del film es de las que no tienen desperdicio.

            Con una poderosa instrumentación orquestal y unos épicos acompañamientos corales, el compositor polaco construye toda una epopeya sinfónica para ambientar primorosamente tanto los momentos románticos como los de auténtica pesadilla

JAPÓN

            Aunque la película tuvo una preestreno en Hollywood el 10 de noviembre de 1992, el estreno oficial en Estados Unidos y Canadá fue tres días después, el 13 de noviembre. 

            En España se estrenó el 15 de enero de 1993.

            El film obtuvo 4 nominaciones de la Academia y ganó 3 Oscars: Mejor vestuario, maquillaje y efectos sonoros. 

            Fue todo un éxito de taquilla que ganó más de 200.000.000$ y propició el salvamento de la bancarrota de “Zoetrope”, el estudio de Coppola y además de terminar con sus dificultades financieras, hizo que el director recuperara su prestigio dentro de la profesión.

            El éxito del film propició un incremento notable de películas de vampiros en los 90: “Entrevista con el vampiro”(1994), “Abierto hasta el amanecer”(From Dusk Till Dawn, 1996), “Vampiros de John Carpenter”(1998)…

            En fin, creo que con esta película, Coppola demostró su profundo amor por el Cine, dando su versión de un personaje mítico en un asombroso film que es todo un alarde de técnica cinematográfica. Con una puesta en escena más propia de una ópera que de una peli de miedo y homenajeando a muchos de los grandes maestros del cine. Una obra maestra arriesgada, violenta y romántica, muy personal y también muy original. 

            Una exploración al mundo de los sueños no apta para todos los paladares.

                                                       Hasta la próxima